这福音本是神的大能,要救一切相信的!

【自画人生,我亦非我】越过表象,进入真我



文字创作者,以文字画人生,与“真我”相遇,甚至与“神圣”相遇。而画家呢,在画笔勾勒自我画像时,也会有这样的经历吗?


8月28日,创文直播会邀请“古根汉创作奖”获奖者麦能老师将与我们分享“自画人生,我亦非我”。感兴趣的可查看文末报名信息,小板凳已就位,就差你来~~


疫情防控期间,好友两个女儿在家里学美术。双姝心血来潮,各自画了一幅自画像。两个小家伙边作画、边发出嘎嘎的笑声。禁不住好奇,好友探头看了看宝贝们葫芦里到底卖什么药。看到画作后,吃了一惊。画像中有着血盆大口的脸,与小家伙天真烂漫、纯洁无邪的面容有天壤之别。

 

“这像‘画’吗?”妈妈笑着说。

 

不知道你是否画过自画像?画中的肖像反映真我的成分有多少?你是透过别人眼中的你,来认识、了解并定义自己吗?


《道林·格雷的画像》电影剧照

 

今年年初在创文读书会里,我们共读了英国剧作家王尔德的经典小说——《道林·格雷的画像》。书中男主角是年轻俊美的道林·格雷。有一天,他在画家朋友巴索尔家中看到自己的肖像,惊为天人。有感于青春无法永驻,外表终将衰残,他暗自许愿宁可舍弃灵魂来交换永远不老的青春。

 

这个愿望实现了,但是换来的结果是画像中的人随着格雷的心境变化与种种恶行,变得丑陋狰狞,而现实中的他外表始终保持青春美貌、纯洁无瑕。这幅画成了格雷的心魔与良知上的镜子,格雷终其一生与之纠缠,最后陷入自我毁灭的结局。

 

小说中的格雷画像是否某种程度上反映出作者的自我形象与价值观?王尔德透过书写格雷传达部分自我,而与自我相遇。我写,故我在。

 

而身为阅读者的我们,透过阅读格雷的经验,也与自我相遇,进而定义自我、精炼自我。我读,故我在。

 

那么画家呢,是否也经常透过自画像来与自我,或与神圣相遇呢?




野兽派画家亨利·马蒂斯《屋内的依特拉斯坎花瓶》(左上)
墨西哥女画家弗里达·卡罗以自画像闻名(左下)

美国印象派女画家玛丽·卡萨特画作(右上)

英国表现派画家卢西安·弗洛伊德对自己的画评价:“我不希望别人看我的画来看我的色彩,我是让别人看我生命的色彩。(右中)
爱丽丝·尼尔,一位独立于艺术潮流之外的美国画家:《母亲和孩子》(《Mother and Child》 (Nancy and Olivia), 1982)(右下)


我们的好朋友,曾获“古根汉创作奖”的艺术家麦能老师将于亚洲时间8月28日上午10:00-11:30(美西时间8月27日19:00-20:30)在创文直播会上分享《自画人生,我亦非我》。在这场座谈会上,她将介绍包括法国画家亨利·马蒂斯(Henri Matisse),墨西哥女画家弗里达·卡罗(Frida Kahlo),美国画家爱丽丝·尼尔(Alice Neel),英国画家卢西安·弗洛伊德(Lucian Freud),美国画家玛丽·卡萨特(Mary Cassatt)等八位画家的作品,带我们剖析人生,越过表象,进入真我。

 

麦能是全职艺术工作者,获颁古根汉绘画研究员(Guggenheim Fellow 2007),热爱色彩,钟情绘画,使用个人符号,诉说与神、与人、与大自然的生命故事。



——END——


                                                                     整理人:恩典ing

本站提供的信仰资源均来自网络,版权皆属原创者所有。如果侵犯了您的版权,烦请发邮件通知我们,我们会在第一时间核实处理。以马内利。
赞(4) 意见反馈